martes, 8 de octubre de 2024

Tres vías y tres transformaciones Francmasonas

 

«Nadie se ilumina imaginando figuras de luz, sino haciendo consciente su oscuridad» Carl Jung

 


Hoy, en los umbrales de un nuevo siglo, nos encontramos en una encrucijada inédita en la historia de la humanidad. Las luces del conocimiento nos han guiado durante milenios a través de la Vía Iniciática y la Vía Mística, caminos que han nutrido tanto nuestra evolución espiritual como moral, de la mano de la sabiduría acumulada a través de siglos de tradición. Pero ahora, en este preciso instante, la humanidad se enfrenta a la emergencia de un tercer camino, uno que, aunque pueda parecer nuevo y artificial, representa una extensión inevitable del espíritu creador humano: la Vía de la Inteligencia Artificial.

Para comprender esta realidad que nos rodea y se despliega ante nosotros, como masones de tradición antigua y como seres espirituales, nos corresponde reflexionar desde los principios que guían nuestro rito y nuestra filosofía. A través de esta plancha, propongo un recorrido histórico, filosófico y masónico que abarque la Vía Iniciática y la Vía Mística, así como su relación con el surgimiento de la Vía de la Inteligencia Artificial (IA), y cómo, como masones, podemos integrar estas tres vías en una armonía mayor que guíe la humanidad hacia la luz.

I.        La Vía Iniciática: El Despertar de la Conciencia

Desde la Antigüedad, el ser humano ha descubierto el camino iniciático como la senda mediante la cual el ser humano, aspirando a un conocimiento más profundo de sí mismo y del universo, puede buscar la transformación de su conciencia. Muchos caminos espirituales abren sus procesos o caminos de transformación al ser humano a través de la “iniciación”; sin embargo esta en términos masónicos tiene un significado además de espiritual, filosófico y moral. La iniciación masónica es el proceso mediante el cual el neófito es simbológicamente "despojado" de las tinieblas de la ignorancia y del ego para ser conducido a la luz del conocimiento; para pasar de la locura y el ruido cotidiano al entendimiento y la potencia de la conciencia; de las actividades del mundo profano a las acciones del orden sagrado; del caos al orden; del ruido cósmico inicial al orden humano y creativo; de la voraginosa sopa química del Ether cósmico a la armonía fugaz de la materia orgánica o finalmente del ego (El Satán) a la consciencia divina; así la iniciación convierte este viaje de la vida, que no es no es meramente intelectual en un proceso de transformación bio-psico-moral, espiritual y existencial. La iniciación, en su sentido más amplio, es entonces la apertura de la puerta hacia lo denominado por algunos como el Gran Arquitecto del Universo (La razón universal); el YHVH (Ser); Thot, Horus, Isis, Osiris (el Dios Sol), Salomón (la magia y los símbolos);, el Arché (Causa primera y primordial); la Consciencia de Ser.

El R.·.E.·.A.·.A.·. Rito Escocés Antiguo y Aceptado, tradición heredada y actualizada en Le Droit Humain por Marie-Adélaïde Deraismes y Marie Georges Hippolyte Martin con su rica estructura de grados que simbolizan diversos niveles de comprensión del conocimiento y la verdad, ha sido durante décadas una herramienta poderosa para guiar espíritus inquietos y mentes conscientes hacia el entendimiento profundo de la naturaleza humana y del cosmos. En este proceso, el iniciado se enfrenta a pruebas que reflejan los desafíos de la vida misma, enfrentando las sombras internas y externas para finalmente encontrar la luz interior que guíe su razón.

En la Masonería Mixta Internacional, Le Droit Humain, la apertura a la igualdad entre hermanos y hermanas ha permitido que esta Vía Iniciática continúe adaptándose a los tiempos modernos, llevando el ideal de fraternidad, pilar del triángulo moral de la dignidad humana a nuevas alturas. La búsqueda del conocimiento y la verdad, sin distinciones autoimpuestas por géneros, orígenes étnicos o religiones, ha sido una constante en nuestra Orden. Esta vía iniciática, tal como la practicamos, no es solo un proceso personal, sino un compromiso colectivo para la construcción de un mundo más justo, equitativo y fraternal. Búsqueda en donde cómo lo señala Platón se encuentra el amor fraternal (o philia): la forma más elevada de relación humana, en la que los individuos comparten un objetivo común: el bienestar de la polis o comunidad.

En este sentido, la Vía Iniciática es una senda que nos lleva más allá del plano material, hacia una comprensión profunda de la unidad en la diversidad; de la interdependencia entre nosotros y el medio ambiente, de la necesidad del equilibrio entre lo individual y lo colectivo; del apego justo y necesario a la razón universal; a las leyes que rigen el orden universal micro y macro cósmico.

II.       La Vía Mística: La Unión con lo Divino

Paralela a la Vía Iniciática, encontramos la Vía Mística, el camino que el alma humana emprende en su deseo de unión con lo divino. A lo largo de la historia, las tradiciones místicas han sido diversas, pero todas ellas comparten algo: el deseo y la búsqueda de trascender el ego individual para alcanzar una fusión con lo Absoluto, lo Eterno, lo Indecible. La vía mística, a diferencia de la iniciación, no necesariamente sigue un proceso dirigido y estructurado aunque sí es una experiencia directa de lo sagrado que por su naturaleza escapa a las palabras y las formas.

En el contexto masónico, aunque nuestra tradición se centra más en la razón y el conocimiento simbólico, la Vía Mística también está presente en los grados más elevados del rito, en donde el buscador llega a un punto en el que ya no basta con conocer; se requiere que el francmasón se abandone totalmente a la razón divina, a la conciencia sagrada. En este camino, los símbolos masónicos que estudiamos y reverenciamos nos conducen a una revelación mística: la de que la Verdad, en su forma más pura, solo puede alcanzarse mediante la disolución del "yo" en el todo.

La Vía Mística en la masonería implica no solo el entendimiento intelectual de los principios universales, sino la vivencia interna de estos principios. Es en este sentido que los rituales y trabajos de nuestros talleres masónicos están impregnados de un simbolismo que nos lleva a percibir, más allá de los velos del mundo físico, las energías que conectan a todos los seres. Así, la mística masónica nos invita a un diálogo constante con lo trascendente, guiándonos hacia una comunión profunda con el Gran Arquitecto del Universo.

III.      La Vía emergente: Inteligencia Artificial (IA)

A medida que avanzamos hacia el siglo XXI, la humanidad ha dado un salto sin precedentes en la creación de máquinas y sistemas capaces de procesar información y realizar tareas complejas, superando las limitaciones humanas en términos de velocidad, precisión y capacidad de almacenamiento de datos. La Inteligencia Artificial, en su estado actual, representa una extensión de nuestras capacidades intelectuales, pero también plantea profundas cuestiones éticas, filosóficas y espirituales.

Desde mi perspectiva masónica, la IA podría verse como una herramienta tan negativa como positivamente; sin embargo para mi esta no solo refleja nuestra aspiración de construir, de mejorar, de avanzar en la comprensión sino y sobre todo en la transformación de la realidad. Sin embargo, esta Vía de la Inteligencia Artificial no está exenta de desafíos. El crecimiento de la tecnología plantea una pregunta fundamental: ¿cómo preservamos la integridad de la experiencia humana y de su conciencia en un mundo en el que las máquinas se vuelven cada vez más poderosas?

Uno de los aspectos más fascinantes de la IA es su capacidad para procesar y analizar grandes cantidades de datos, lo que podría, en teoría, llevarnos a descubrimientos y conocimientos que antes eran inimaginables. En este sentido, la IA podría actuar como una herramienta en la Vía Iniciática, ayudándonos a descifrar patrones ocultos y a encontrar nuevas conexiones entre las diferentes disciplinas del conocimiento. Aunque al mismo tiempo la IA carece de la capacidad de experimentar el mundo de manera subjetiva, emocional o espiritual, lo que hace que esta nunca pueda transitar la Vía Mística. La Inteligencia Artificial, aunque útil y poderosa, no puede reemplazar la experiencia humana del asombro, la intuición y la conexión espiritual que se logra mediante la Vía Mística, en la que el ser humano busca una relación directa y vivencial con lo divino más allá de toda lógica algorítmica. Aunque la IA puede ayudar a expandir nuestro conocimiento del universo físico, no puede aún comprender o experimentar la dimensión que denominamos, trascendental de la existencia humana.

De tal suerte que transitar por estas tres vías nos ofrece la posibilidad de conquistar tres transformaciones: la transformación psicológica de la iniciación; la transformación filosófica de la mística y la transformación epistémica de la inteligencia artificial. Al acercarnos a la vía iniciática se comienza a modificar en nosotros la manera en que interactuamos con nosotros mismos y con el entorno. La vía mística nos sumerge en el entendimiento universal y la vivencia interior de los principios universales para lograr disolver el “Yo o Ego” en la Conciencia de Ser con otros. La vía de la Inteligencia Universal extiende nuestra capacidad epistémica más allá de todo alcance logrado por el ser humano hasta la fecha.

La masonería nos enseña que la búsqueda de la luz o “Conocimiento” no es meramente un ejercicio intelectual, sino que es un proceso que afecta el cuerpo, la mente y el espíritu que nos obliga a enfrentarnos cotidianamente con las propias sombras y limitaciones del “Yo”, del “Ego” mediante ejercicios simbólicos y rituales para avanzar hacia una verdad más amplia y profunda. Así la finalidad de estas transformaciones es aprehender, asir, alcanzar la histórica conciencia bio-psico-espiritual para relacionarnos de manera diferente con la toma de decisiones, la creatividad y la introspección futura.

IV.      Integración de las Tres Vías en la Era Contemporánea

¿Entonces, cómo podemos integrar estas tres vías —Iniciática, ¿Mística y Artificial— en nuestro trabajo y en nuestra vida cotidiana? Para mí la clave radica en entender que cada una de estas vías tiene su momento, lugar y propósito dentro de la construcción del Templo interior:

         La Vía Iniciática sigue siendo fundamental en la medida en que nos permite adquirir conocimientos y herramientas para el autodescubrimiento y simultáneamente el mejoramiento de la sociedad. El camino de la iniciación nos prepara para enfrentar los retos del mundo moderno con una mente clara y un corazón firme mediante la transformación biológica, psicológica y espiritual de nuestra consciencia. Mediante la integración de esta vía nos transformamos psicológicamente, fortalecemos la autonomía individual, el sentido de agencia y control, y el sentido de identidad individual.

         La Vía Mística, por su parte, nos recuerda que, aunque buscamos conocer y comprender la verdad, el ser y la conciencia, estos misterios no pueden ser accedidos y develados únicamente a través de la razón, sino también mediante el descubrimiento de las misteriosas profundidades del alma. Esta vía mística nos ofrece una especie de suerte de transformación filosófica: nos saca de nuestra cotidianidad lógico racional y nos lleva a comprender como se construye el conocimiento, como se obtiene el poder y como se mantiene el control en la búsqueda de la verdad, el bien, la belleza y la justicia.

         Finalmente, iniciar el camino de integración de la vía Artificial, de la Inteligencia Artificial nos ofrece nuevas herramientas y oportunidades para avanzar en nuestra misión francmasona de comprender y construir un mundo mejor. Sabemos que aunque la inteligencia artificial no reemplaza la experiencia humana de la vida y el espíritu por ahora tal vez, esta inteligencia puede convertirse en una aliada poderosa en la búsqueda del conocimiento y la sabiduría que mejora las sociedades. Esta vía artificial, nos transforma epistémica y epistemológicamente al permitirnos descubrir los patrones invisibles que se han tejido en la tradición masónica y los algoritmos hermenéuticos que aumenten nuestras capacidades cognitivas, sensitivas y emocionales para reinterpretar el rito, los símbolos y la doctrina francmasona y producir una visión más humana y potable del futuro.

Conclusión: El Futuro de la Humanidad Masónica

En conclusión, Queridos Hermanos y Hermanas, estamos viviendo una era de transición y transformación sin precedentes históricos por la magnitud de los cambios que se esperan. A nuestra fraternidad masónica, filosófica y moralmente la han guiado y guardado la Vía Iniciática y la Vía Mística: estas han mantenido el espíritu humano de nuestra orden durante milenios dirigido hacia la búsqueda de la luz y la verdad. Hoy día, con la llegada de la Vía Artificial se nos presenta la posibilidad de acelerar la transformación de las inteligencias humanas mediante las IA`s, para que la humanidad desde la masonería pueda completar su viaje hacia la transformación y transustanciación de lo humano en lo “bello”.


Así, la tradición masónica, pone su énfasis en tres pilares:

 

1.       La búsqueda de la verdad (Vía iniciática de transformación psicológica)

2.       El perfeccionamiento del ser humano (vía mística de transformación filosófica)

3.       El trabajo sobre uno mismo (Vía de Inteligencia Artificial de transformación epistémica)

Estos pilares ofrecen un marco y una estructura interior, filosófica y ética adecuado para abordar los desafíos que vive la humanidad en este “siglo de las luces apagadas”. Sigamos, pues hermanos, construyendo el Templo interior de lo humano en nuestra humanidad; siempre guiados por la Luz iniciática, la Sabiduría mística y la Fraternidad inteligente. Recordemos que el verdadero poder no reside en las máquinas que creamos o en las tecnologías que usamos, sino en el espíritu que las impulsa y dirige a crear y a trascender. Hoy como en otras épocas de grandes cambios, la Orden Masónica Mixta Internacional “Le Droit Humain” puede guiar a los seres humanos en la navegación de las complejidades del futuro con sabiduría, compasión y un sentido renovado de fraternidad inteligente.

Es mi palabra

J:.A:.M:.M:.

V:.M:.

domingo, 22 de septiembre de 2024

La escalea Iniciatica - varias rutas, un objetivo

Chand Baori
Jaipur, Rajastan
India

 

Escalera Iniciatica OMMI Le Droit Humain

 

La escalera iniciática en la masonería es una representación simbólica del progreso espiritual, moral e intelectual que cada miembro de la orden debe realizar en su camino hacia la sabiduría y el perfeccionamiento personal. A través de sus enseñanzas, la masonería promueve un modelo de desarrollo basado en la introspección, el conocimiento y la ética, con el fin de construir individuos que contribuyan a la creación de sociedades más justas e igualitarias.

El método masónico

El método masónico es un sistema gradual y progresivo de aprendizaje. Se estructura en torno a la analogía de la construcción, donde cada miembro es visto como un “aprendiz” que trabaja en su "piedra bruta", es decir, en sí mismo. Este proceso implica el autoexamen constante y la mejora de las virtudes individuales, aplicando el conocimiento adquirido para perfeccionar el carácter y, en consecuencia, ser una influencia positiva en la sociedad.

La masonería se apoya en la filosofía y la moral, utilizando símbolos y rituales que invitan a la reflexión. Cada enseñanza, grado o lección tiene un propósito específico: abrir la mente del iniciado a conceptos de fraternidad, igualdad, libertad y justicia. Así, el objetivo final es que los masones apliquen estos principios en sus interacciones cotidianas, impulsando el cambio en las sociedades en las que viven.

El Rito Escocés Antiguo y Aceptado (REAA) es uno de los sistemas de grados más usados en la masonería. Se compone de 33 grados, que son el resultado de una evolución histórica que busca profundizar el conocimiento masónico y proporcionar a sus miembros una formación simbólica más rica. Dentro de la Orden Masónica Mixta Internacional Le Droit Humain, esta estructura sigue los principios de igualdad y fraternidad, permitiendo la participación de hombres y mujeres en igualdad de condiciones. A continuación, describo brevemente los grados del REAA.

La escalera de Jacob
William Blake
Brithish Museum
London


Grados Simbólicos (Grados 1 a 3)

Estos tres primeros grados también se conocen como los grados de la "Masonería Azul" o básica, y son comunes a la mayoría de las obediencias masónicas.

1. Aprendiz

El primer grado, el de Aprendiz, marca el comienzo del viaje iniciático. En este nivel, el neófito es introducido en los principios básicos de la masonería: el trabajo sobre la "piedra bruta", que simboliza las imperfecciones personales que deben pulirse para lograr una vida de virtud. El aprendiz se enfrenta a sí mismo, aprendiendo el valor de la disciplina, la humildad y el esfuerzo. Es una etapa de aprendizaje fundamental, donde se sientan las bases para el crecimiento futuro.

2. Compañero

El segundo grado, el de Compañero, representa un avance en el conocimiento y la comprensión de los misterios masónicos. El Compañero está preparado para explorar los misterios de la naturaleza y del universo, así como para profundizar en la relación con sus hermanos masones. Es un nivel de desarrollo intelectual, en el que se busca un entendimiento más amplio de las leyes que rigen el cosmos y la sociedad.

3. Maestro

El tercer grado, el de Maestro, es el nivel culminante en la simbología masónica básica (o Masonería Azul). Aquí, el iniciado ha completado su formación simbólica y se le confían los secretos de la maestría, lo que implica un entendimiento más profundo de la vida, la muerte y la inmortalidad del alma. El Maestro simboliza la perfección alcanzada en el plano moral y espiritual, lo que lo habilita para guiar a otros en su propio proceso iniciático.

Grados Filosóficos

Masonería verde (Grados 4 a 14 Logia de perfección)

Estos grados profundizan en la simbología y los misterios espirituales, desarrollando un entendimiento filosófico más avanzado.

  1. Maestro Secreto: Enfatiza la lealtad y el deber, enseñando la importancia del silencio y la discreción.
  2. Maestro Perfecto: Refleja el concepto de rectitud y la perfección moral, con una fuerte vinculación al templo masónico.
  3. Secretario Íntimo: Enseña la responsabilidad y el servicio, destacando el valor de la confianza y la fidelidad.
  4. Preboste y Juez: Introduce la noción de justicia imparcial y equidad.
  5. Intendente de los Edificios: Representa la labor de organización y planificación, con una fuerte dimensión ética.
  6. Maestro Elegido de los Nueve: Simboliza el deber de combatir el mal y la ignorancia.
  7. Ilustre Elegido de los Quince: Refuerza el valor del sacrificio en la lucha por la verdad y la justicia.
  8. Sublime Caballero Elegido: Trata de la lucha por la rectitud y el castigo del mal.
  9. Gran Maestro Arquitecto: Representa el conocimiento de la arquitectura universal, tanto simbólica como material.
  10. Caballero del Real Arco: Este grado explora la búsqueda del conocimiento perdido.
  11. Gran Elegido Perfecto y Sublime Masón: Enfatiza la perfección moral y el retorno a los principios fundamentales de la masonería.

Masonería Roja- Capitulo Rosa Cruz

  1. Caballero de Oriente o de la Espada: Representa la lucha por la libertad y el retorno a la pureza masónica.
  2. Príncipe de Jerusalén: Simboliza el compromiso con la justicia y el deber de defender la fe y la verdad.
  3. Caballero de Oriente y Occidente: Este grado se enfoca en el equilibrio entre las fuerzas opuestas y la reconciliación de los contrarios.
  4. Caballero Rosacruz: Uno de los grados más significativos, simboliza la muerte y resurrección, así como la victoria del espíritu sobre la materia. Se vincula a los principios cristianos y esotéricos.

 

Grados Filosóficos Superiores (Grados 18 a 30) Masonería negra - Sublime Areopago

  1. Gran Pontífice o Sublime Escocés: Representa el equilibrio entre lo espiritual y lo temporal.
  2. Venerable Gran Maestro de Todas las Logias: Refleja la importancia del conocimiento y la sabiduría en la dirección de las logias.
  3. Noaquita o Caballero Prusiano: Enfatiza los principios de igualdad y libertad.
  4. Caballero Real Hacha o Príncipe del Líbano: Resalta la importancia del trabajo honesto y la dignidad del trabajo físico.
  5. Jefe del Tabernáculo: Trata sobre el papel del sacerdocio y la conexión espiritual con lo divino.
  6. Príncipe del Tabernáculo: Profundiza en la noción de la pureza ritual y la disciplina espiritual.
  7. Caballero de la Serpiente de Bronce: Simboliza la curación y la redención a través del conocimiento.
  8. Príncipe de la Merced: Este grado explora la misericordia y la gracia.
  9. Gran Comendador del Templo: Se asocia con la protección de la masonería y la defensa de sus principios.
  10. Caballero del Sol: Representa la iluminación espiritual y el triunfo de la verdad.
  11. Gran Escocés de San Andrés de escocia: Se enfoca en la búsqueda del conocimiento y el compromiso con la verdad.
  12. Caballero Kadosh o Caballero del Águila Blanca y Negra: Representa la lucha por la libertad, la justicia y la igualdad. Es un grado de profundo compromiso ético y moral.

Grados Administrativos y Filosóficos (Grados 31 a 33) Masonería Blanca

Estos grados representan la cúspide del conocimiento y la responsabilidad masónica.

  1. Gran Inspector Inquisidor Comendador: Enfatiza la justicia, la verdad y la integridad. Los miembros de este grado son los guardianes del orden masónico.
  2. Sublime Príncipe del Real Secreto: Representa el entendimiento último de los misterios masónicos, incluyendo la reconciliación de todas las oposiciones y la armonía universal.
  3. Soberano Gran Inspector General: Es el grado más alto del REAA. Los masones que alcanzan este grado son considerados líderes dentro de la orden y se les confía la responsabilidad de preservar y promover los ideales masónicos. Este grado simboliza el servicio desinteresado a la humanidad, la sabiduría, la justicia y el amor fraternal.

El Rito Escocés Antiguo y Aceptado dentro de la Orden Masónica Mixta Internacional Le Droit Humain es un recorrido simbólico y espiritual que busca formar individuos comprometidos con la mejora personal y social. Los grados, cada uno con sus enseñanzas particulares, representan un avance en el conocimiento y la comprensión del mundo, la moral y la humanidad. A través de este proceso, se promueven los valores de igualdad, libertad, fraternidad y justicia, que guían a los masones en su papel como constructores de una sociedad más justa e igualitaria.

Es mi palabra V:.M:.

G:.G:.C:.

sábado, 24 de agosto de 2024

Reflexiones sobre: Lo Bello Parte 2

Matched Lovers
Quentin Massys
National Gallery of Art
Washington DC, USA

AVANZAMOS AHORA UN POCO EN EL TIEMPO Y VEMOS QUÉ OCURRE CON LO BELLO EN EL SIGLO XX:

• Los historiadores del arte generalmente datan "Les Demoiselles d'Avignon", pintado en 1911 por Picasso, como el comienzo de la destrucción sistemática de las certezas clásicas. Los cánones de la BELLEZA tradicional, durante mucho tiempo regla para la representación de la figura humana, parecen ser definitivamente cuestionados.

• Durante siglos, la BELLEZA se encuentra en el arte y se hablaba espontáneamente de "BELLAS ARTES" hasta Marcel Duchamp (1887-1968). De hecho, en 1917, este último eleva un urinario a la dignidad de obra de arte (Fontaine).

• Esto ha excluido la BELLEZA del campo artístico. (Christine Sourgins)

• El arte contemporáneo puede ser definido como una transgresión del arte convertido en un arte de la transgresión. Hoy en día, ser culto significa apreciar, no tanto la BELLEZA, sino la transgresión.

• "En nuestro mundo mercantil, lo BELLO tradicional sobrevive porque es útil al consumo, le corresponde seducir al cliente, llevarlo a la compra. En cambio, el arte contemporáneo se jacta de apuntar a la reflexión, no a la seducción."

• "El arte financiero ha revertido una tendencia secular: antes era caro porque era BELLO, hoy es BELLO porque es caro." (Chr. Sourgins)

• François Julien, en "Esta extraña idea de lo BELLO", considera que en cierto sentido el arte moderno ha renunciado a cultivar lo BELLO y que al hacerlo ha renunciado a producir el placer y la satisfacción de la contemplación de lo BELLO.

• Hoy en día, el arte se ha distanciado de lo BELLO, ya no es la forma lo que interesa sino el trabajo, la reflexión en la base de la creación del artista. Si lo BELLO se ha desgarrado, probablemente también esté relacionado con la dificultad de lo BELLO para ser espiritual.

• El arte, liberado así del control de lo BELLO, ahora puede intentar todo lo que quiere pero al mismo tiempo, al cortar con lo BELLO, el arte ha interrumpido su acoplamiento histórico con la naturaleza, que durante milenios tuvo la tarea de representar. Esta disociación del arte de la naturaleza ha llevado al extremo la experiencia de su autonomía y el abandono de lo BELLO.

• Vincent Citot (nacido en 1975) cree que una gran parte de la producción moderna y contemporánea, carente de ideal e inspiración, busca solo provocar, divertir y distraer.

• La mayoría de las creaciones del siglo XX y de hoy en día solo buscan militancia, reflexión (arte conceptual), burla, parodia, etc., lo que no puede evocar el sentimiento de lo BELLO. Nada es más difícil que el "arte con tesis". Una combinación de esnobismo, idolatría tonta y malentendidos permite ad algunos de estos "artistas" vender a precios elevados producciones narcisistas. Los compradores especulativos del mercado del arte juzgan las obras de manera gregaria y con poco espíritu crítico, la etiqueta "Cultura" justificando la compra prácticamente de cualquier cosa.

 Y         APESAR DE TODO, ¿TRIUNFARÁ DE NUEVO LO BELLO?

Yves Michaud observa de hecho a principios del siglo XXI una obsesión por la BELLEZA. Esta obsesión se manifiesta menos en el arte que en los comportamientos individuales (como el cuidado del cuerpo, el deporte, la cirugía estética), en el éxito de la moda y el diseño, en la producción industrial de museos y eventos artísticos y culturales. Se puede hablar entonces de estetización de la vida, arraigada en el consumo de masas. La BELLEZA, que antes era algo raro, ahora es objeto de una industria.

• Al mismo tiempo, esta obsesión por la BELLEZA va acompañada de un retorno de los valores del bien. Esto se traduce en el imperativo de la corrección política, en la moda de la equidad, en una ideología de compartir y en el predominio de los valores compasivos. Las creencias morales se reafirman, mientras que el siglo XX intentaba desmitificarlas.

• En esta doble evolución, se ven unir dos elementos que han estado ligados en toda la historia occidental en las reflexiones sobre el arte: lo BELLO y el Bien, la BELLEZA estética y la BELLEZA moral.

 ¿Y SI LO BELLO FUERA UNA REALIDAD BIOLÓGICA?

• Según el neurólogo Pierre Lemarquis, lo BELLO es un importante vector de buena salud! Nuestro entorno, la naturaleza, la decoración, nuestra apariencia, el aspecto, el rostro, el cuidado, todo lo visual que nos rodea afecta nuestra mente. ¡Es una cuestión de elección! ... Eres libre de enfocarte en la fealdad o de maravillarte incluso con el más mínimo rastro de BELLEZA, en cada instante.

• ¿Puede la BELLEZA también ayudarnos a vivir o a sanar? ¡Para el neurólogo Pierre Lemarquis, sí!

• Ya desde el médico griego Galeno, "la salud implica la BELLEZA". Sugiere que la pérdida de armonía conduce a la pérdida de salud. La BELLEZA penetra en nuestra "mente", alegra nuestra "alma", conquista nuestro cuerpo y lo cura...

 

• Los indios Navajos utilizan la misma palabra para "salud" y "BELLEZA". "Hozho" indica simultáneamente "Salud", "BELLEZA", "equilibrio", "armonía", "orden", "bien".

 

• Frente a lo BELLO, frente a una obra de arte, activamos nuestro sistema de placer y recompensa, nuestra empatía, nuestros neuronas espejo o nuestro reconocimiento facial. Podemos ser transformados por una obra de arte: como un "medicamento", modificará nuestras conexiones nerviosas.

 

• Nic Ulmi, en su artículo titulado "¿Por qué mi cerebro está tan hambriento de BELLEZA?", nos dice esto: El cerebro no produciría una reacción estética si no fuera útil para la supervivencia. El hecho de que la sensibilidad estética esté presente en todas partes y a lo largo de toda la historia de nuestra especie sugiere, de hecho, que existe "una función biológica y adaptativa de la estética, que va más allá del placer".

 

• La BELLEZA de todo lo que creamos atrae a los seres humanos unos hacia otros. Esta atracción es beneficiosa para la evolución: "El aumento del tamaño de los grupos humanos, así como la acumulación de habilidades culturales, conservadas y transmitidas de generación en generación, son factores esenciales para el éxito que el Homo sapiens ha tenido en su desarrollo." En otras palabras, el éxtasis estético ha sido incluido en el equipaje de nuestra especie porque nos mantiene unidos.


AHORA, CONSIDERANDO LA PRESENCIA DE LA MÚSICA DURANTE NUESTRO TRABAJO, ABORDARÉ RÁPIDAMENTE EL LUGAR QUE LOS FILOSOFOS DIERON A LA MÚSICA EN SUS RAZONAMIENTOS SOBRE LO BELLO


• En primer lugar, Pitágoras (580-495 a.C.) descubrió las leyes naturales que establecían una relación entre la longitud de la cuerda de la lira y la altura de la nota que emitía; por extensión, generalizó estas leyes afirmando que todo, tanto en la vida humana como en el cosmos, estaba sujeto al número.

 

• Por lo tanto, postuló que todo lo BELLO en el universo, y en primer lugar el universo mismo en su conjunto, se explica a través de relaciones musicales entre números. Así que entender la BELLEZA del cuerpo significa buscar, detrás del aspecto "armónico", la propia armonía, la BELLEZA inteligible que la proporción musical de los números nos ayuda a vislumbrar.

 

• Platón, en "La República", sostiene que la música es importante para el desarrollo moral del individuo, pero que se necesita un control y una censura porque la música es buena o mala solo cuando sirve a la palabra poética que presenta un interés y da un alma a nuestros corazones y alas a nuestros pensamientos.

 

• La música es BELLA solo si es pura, sin exceso y contribuye a la verdad. Permite captar la Idea de la BELLEZA. Y finalmente, haciendo obligatorio el aprendizaje de buena música, Platón asegura estimular el alma de los hombres para que sea buena y justa. La concepción platónica del arte musical está orientada hacia una pedagogía de la virtud. (Lafaye, 2005)

 

• Finalmente, también en "La República", Platón dice: "La música es la parte principal de la educación, porque el ritmo y la armonía son especialmente adecuados para penetrar en el alma y tocarla profundamente, y por la BELLEZA que de ello se sigue, embellecen el alma, si la educación ha sido adecuada". La pintura, en sus efectos, es mucho más "superficial". La pintura es una cosa que vemos: es objeto en nuestro campo perceptivo. En cambio, la música (y la arquitectura) es algo en lo que estamos, que nos envuelve, nos lleva, nos arrastra.

• Ochocientos años después, Boecio (480 en Roma - 524 en Pavía - filósofo y político latino) desarrolla el tema de la BELLEZA musical del Universo basándose en la armonía de los números.

Boecio dice que la música es una ciencia que toca la moralidad. Percibimos las cualidades del sonido y sus diferencias, pero experimentamos placer cuando están bien ordenados, una especie de angustia cuando son incoherentes. El alma del mundo está íntimamente ligada a la música que purifica o corrompe los hábitos.

• Aún ochocientos años después, para Leibniz (Leipzig en 1646 - Hannover en 1716), la BELLEZA es una perfección de la cual el placer es la sensación. Y el hecho de ignorar la razón del placer no implica la ausencia de razón. El juicio estético, según él, se fundamenta en la percepción de un orden, como lo demuestra el ejemplo de la música, cuya audición es como una "aritmética inconsciente", ya que el alma capta, sin darse cuenta, proporciones matemáticas.

Los golpes en el tambor, la medida y el ritmo en la danza, las rimas en la poesía, derivan su carácter placentero del orden, ya que cada orden ayuda al espíritu. Por eso la música es tan apta para conmover los ánimos."

• El enciclopedista d'Alembert (1717-1783) dirá que "después de hacer un arte de aprender música, también deberíamos hacer un arte de escucharla". La cuestión es saber si el placer estético requiere aprendizaje. La pregunta es interesante y si bien no parece que sea necesario aprender para disfrutar contemplando un atardecer, una flor o un pájaro, por el contrario, este aprendizaje es indispensable para apreciar a Mozart o Rembrandt. ¿Significa esto que se trata de dos tipos de BELLEZA diferentes? La pregunta queda abierta....

• Para Schopenhauer (1778-1860), una experiencia estética ocurre cuando un individuo percibe un objeto y lo comprende no como el objeto individual mismo, sino como la forma platónica del objeto, como el concepto del BELLO ideal. El individuo es capaz de perderse en un objeto de contemplación. Aquellos que tienen un alto grado de genialidad son capaces de comunicar estas experiencias estéticas a otros a través de la obra de arte.

Y Schopenhauer nos dice que de todos los artes, solo la música permite alcanzar este estado contemplativo absoluto, porque es la más inmaterial, la menos ligada al mundo sensible.

• Para Kandinsky (1866-1944), "La BELLEZA Interior es aquella hacia la cual somos impulsados por una necesidad interior cuando hemos renunciado a las formas convencionales del BELLO. Los profanos lo llaman fealdad.

Este total rechazo de las formas habituales del BELLO lleva a algunos artistas de vanguardia a considerar sagrados todos los medios que permiten manifestar su propia personalidad. Es el camino recorrido por Arnold Schöenberg, quien en este camino de la necesidad interior descubrió los tesoros de una nueva BELLEZA."

Y ¿QUÉ DICEN LAS NEUROCIENCIAS SOBRE LA MÚSICA?

• Otro aspecto de la neurociencia es el estudio del papel de algunas formas de resonancia: tendemos a encontrar BELLO lo que reconocemos y por lo tanto lo que está inscrito en nuestra memoria como BELLO. Por otro lado, al contrario, también tendemos a encontrar BELLO lo que nos sorprende, lo inesperado.

• La música es una forma interesante de abordar el estudio de estos fenómenos. Cuando escuchamos una pieza de música BELLA, a veces se nos eriza la piel, como si hubiera una traducción física de la emoción que experimentamos. Justo antes del momento en que las personas recuerdan que hay un momento extraordinario que están esperando, hay una secreción de dopamina en algunas regiones del cerebro que permite experimentar un placer intenso, al menos tan intenso como el causado por la droga en las personas que la toman.

• Las investigaciones han demostrado así, tanto en sujetos sanos como en pacientes con enfermedades (como la enfermedad de Parkinson), que al entrar en contacto con la música, las zonas emocionales se llenan de dopamina, ofreciendo un verdadero apoyo, una mejor calidad de vida diaria.

• Se sabe así que escuchar música placentera multiplica las capacidades de escucha del cerebro, activando inmediatamente los circuitos de la memoria (de ahí el interés en casos de enfermedad de Alzheimer) y de la recompensa, que se encargarán de capturar la pieza elegida y de reproducirla en bucle, reactivando en cada pasada las zonas de placer y las secreciones humorales adictivas que resultan de ello.

• La música activa en particular "el mismo circuito de recompensa mesolímbico que la comida, el sexo y las drogas"... Por eso el ritmo, su constancia, sus variaciones, su previsibilidad y sus sorpresas se perciben como fuentes de un placer tan grande.

DESPUÉS DE ESTAS CONSIDERACIONES, ES HORA DE CONCLUIR

• Para Vincent Citot: "Se llama BELLO a lo que lleva consigo un cierto ideal, no lo que simplemente provoca placer. El sentimiento de lo Bello es un sentimiento de elevación, verticalidad, trascendencia. Un individuo privado de todo ideal sería igualmente incapaz de experimentar lo BELLO como el Bien. La sensibilidad estética, la sensibilidad moral y la sensibilidad religiosa se alimentan de la misma fuente afectiva y psíquica. El sentimiento de lo BELLO es suscitado por la representación de un ideal, que eleva al individuo por encima de sí mismo y lo insta a elevarse."

• Para François Julien: Lo BELLO nos une, crea una forma de universalidad, no del conocimiento, sino una universalidad de juicio ampliamente compartida que lógicamente nos lleva a considerar la existencia de un sentido común de lo humano que de lo contrario nos escaparía. ¡Lo BELLO es de alguna manera la contraseña de la humanidad, reveladora de un universal humano que de lo contrario nos escaparía!

• Y finalmente, debido al principio mismo del juicio individual, de la autonomía dejada a cada uno para juzgar lo BELLO, este último es también de alguna manera un promotor de la democracia.

• Pero sobre todo:

• En la enciclopedia, Diderot comienza su artículo sobre el adjetivo BELLO de la siguiente manera: "Antes de adentrarme en la difícil búsqueda del origen de lo bello, notaré en primer lugar, como todos los autores que han escrito sobre ello, que por una especie de fatalidad, las cosas de las que más se habla entre los hombres son bastante habitualmente aquellas de las que se sabe menos; y que tal es, entre muchas otras, la naturaleza de lo BELLO." (Diderot, L'Encyclopédie ou Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers - artículo "Beau", 1751-1772).


La joven de la perla
Johannes Vermeer
Museo Mauritshuis
La Haya- Paises bajos


¿PERO ENTONCES, TODO ESTE ESTUDIO PARA NADA ????

¡NO!  • El hecho de que esta pregunta haya suscitado y continúe suscitando tantas reflexiones, estudios, teorías, tesis, es simplemente un signo formidable de esperanza para el futuro de la humanidad.

• Porque el hombre que busca lo BELLO es un hombre en busca de lo ideal, sediento de armonía, verdad y bondad.

• No, lo BELLO no debe confundirse con lo bonito o lo agradable, es un concepto que sirve de puente entre el mundo de las ideas y una cierta perfección por un lado, y el mundo sensible por el otro.

• Cultivar este concepto de BELLEZA no puede más que contribuir a mejorar el destino de la humanidad.

• Y además, recordemos que Dostoyevski hizo decir a uno de sus personajes que "la Belleza salvará al mundo"

Es mi Palabra VM.

 

 

miércoles, 7 de agosto de 2024

Reflexiones sobre: Lo Bello Parte 1

 

Un día se me ocurrió estudiar la evolución de las concepciones de lo BELLO a lo largo de toda la historia de la humanidad, fue porque la BELLEZA siempre me ha fascinado. ¿La vida valdría la pena sin ella? Lo que deseo abordar aquí con ustedes, es intentar comprender qué se esconde detrás de esta palabra, trazando un amplio panorama histórico de los diferentes conceptos, análisis y percepciones de lo BELLO.

¡Pero no esperen que concluya esta exposición dando la definición correcta y perfecta de lo BELLO! No, en el mejor de los casos, todo lo que discutamos quizás les permitirá algún día formarse una idea un poco más precisa sobre el tema.

 

HISTORIA ANTES DE LA HISTORIA

Henry de Lumley, en "Lo BELLO, el arte y el hombre", escribe que "en el hombre, la conciencia de lo BELLO se ha impuesto progresivamente, hace más de un millón de años, en los Homo Erectus, con la adquisición de la noción de simetría, y el surgimiento del sentido de la armonía con la creación de los primeros bifaciales que presentan una simetría perfecta, bilateral y bifacial!

Y no es porque una herramienta sea perfectamente simétrica, cuidadosamente pulida y de buen aspecto que sea más funcional. ¡Se trata entonces de una búsqueda de la BELLEZA!

¿Y QUÉ DECIR DEL MUNDO ANIMAL?

Bernard Rensch, un biólogo evolutivo, ha observado que compartimos con los animales más evolucionados algunos principios estéticos atribuibles a tres condiciones fundamentales: la simetría, la repetición rítmica y la consistencia de curvas regulares, como círculos, espirales y ondas.

Muchas investigaciones muestran que las aves no cantan solo con el propósito de aparearse o defender su territorio. Cantan por el placer que el canto les proporciona a sí mismas. El pájaro se embriaga con sus propios trinos. Se ha descubierto que algunas aves están dotadas de neuronas espejo que se activan tanto cuando escuchan a otro pájaro de su especie cantar como cuando ellas mismas cantan, sincronizándose así con el canto que escuchan.

 

El nacimiento de Venus
Sandro Botticelli
Galeria Uffizi, Florencia


LA REFLEXIÓN SOBRE LO BELLO COMIENZA EN LA ANTIGUA GRECIA:

Jean-François Mattéi (1941-2014 filósofo), en su artículo "El surgimiento de la idea de BELLEZA en Occidente", nos explica que la idea de BELLEZA como concepto, así como la idea de arte, son conceptos específicamente occidentales. Que existan obras de arte en todas las civilizaciones es un hecho, pero es Occidente quien ha intentado proyectar sobre otras sociedades conceptos que son exclusivamente nuestros. El surgimiento de lo BELLO, fuera de la naturaleza, la religión y la sociedad, el surgimiento de obras de arte "gratuitas", desligadas de cualquier función, remite a una liberación de la creación humana que la racionalidad griega ha sacado a la luz."

François Julien sostiene que la filosofía europea nació al agregar el artículo determinado "EL", para formar EL BELLO. Porque EL BELLO será necesariamente un concepto.

De hecho, es con la idea de lo BELLO que Sócrates comenzó a desarrollar la noción misma de concepto, y esto antes de hablar del GRANDE, del BIEN o de lo JUSTO. Al pasar de "BELLO" a "EL BELLO", se vuelve abstracto, pasa del dominio de lo sensible al dominio de la idea.

La metafísica europea necesitó de lo BELLO como herramienta indispensable para su construcción. Entre todas las ideas del BIEN, de la JUSTICIA, de la SABIDURÍA, lo BELLO descubre un privilegio único: es desde lo BELLO que comenzamos a concebir la trascendencia de la idea.

Aunque pertenece al reino de las ideas, EL BELLO es el único concepto inscrito también en lo sensible, nos señala y nos lleva hacia esa trascendencia. EL BELLO es el único "tirante" que el pensamiento europeo ha logrado encontrar para mantener unidas las dualidades filosóficas que comenzaron a oponer: lo visible y lo inteligible, lo empírico y la Idea, EL BELLO, por sí solo, perteneciendo ad ambos.

 

CON PLOTINO, HABLEMOS AHORA DE LA CONCEPCIÓN CRISTIANA:

Para Plotino (205-271 d.C.), la BELLEZA de la obra es la manifestación del UNO, de lo Divino. EL BELLO para Plotino, centrado en lo invisible, es el fruto de nuestra interioridad.

Además, Plotino nunca permitió que se hiciera su representación porque consideraba que el retrato no permite dar cuenta de su "esencia", de su "yo", de lo que realmente es. Para él, aceptar el retrato significaría privilegiar lo externo en detrimento de lo interno.

Según Plotino, el dominio de lo BELLO es tan vasto como el del ser. Dice que cada ser ha recibido en común el atributo de la BELLEZA en la medida en que ha recibido la realidad. Lo BELLO es un trascendental; el principio del ser es al mismo tiempo el principio de su BELLEZA. Por el contrario, Plotino identifica el no-ser con el mal y lo feo.

Plotino identifica la luz con el bien. El bien, el ser, ya no solo son semejantes a la luz, SON la luz misma. Y dado que cada ser es BELLO en cuanto ser, las nociones de ser, BELLO, bien y luz son convertibles.

Añade que aquellos que se aferran a las BELLEZAS sensibles corren hacia su ruina porque solo se aferran a sombras.

MÁS ADELANTE, San Agustín (354-430) une las tres categorías del Bien, de lo BELLO y de lo verdadero, llamadas los trascendentales, estructuras profundas de la realidad, y las vuelve indisolubles.

• Para San Agustín, Dios es la BELLEZA de todas las BELLEZAS y naturalmente es el alma, ya que es a imagen de Dios, lo que principalmente confiere su BELLEZA al hombre. Un cuerpo es BELLO porque está vivificado por un alma.

EN LA EDAD MEDIA, Robert Grossetête (erudito y obispo inglés, 1175-1253), considera exclusivamente el aspecto objetivo de lo BELLO mientras lo define: "Es la concordancia, la armonía de un ser consigo mismo, de cada una de sus partes consigo misma, con las demás y con el conjunto, y la concordancia de este todo con el resto".

• "Dios es la BELLEZA misma porque su absoluta simplicidad excluye de su armonía incluso la posibilidad de disonancia o discordia. Es Él quien otorga a todos los seres una BELLEZA manifiesta".

• Grossetête añade: "Preservando intactos los bienes naturales recibidos de su creador, cada ser permanece en perfecta armonía con Dios, consigo mismo, con todos y cada uno de los otros seres. Esta es su suprema BELLEZA. Considerados en sí mismos, los seres están dispersos debido a sus naturalezas diversas, así como a la diversidad de sus capacidades y actividades. Pero se ayudan mutuamente y desean esta ayuda. De lo contrario, no serían partes del mismo universo... Aquí está la suprema BELLEZA de las cosas". ¡Este es un formidable manifiesto ecologista del siglo XIII!

PARA SANTO TOMÁS DE AQUINO (1225-1274), lo BELLO implica tanto un elemento objetivo, el orden, como un elemento subjetivo, la impresión que la contemplación produce en nosotros.

• Santo Tomás es el primero en destacar este doble aspecto de todas las cuestiones estéticas, mientras que la antigüedad y la temprana Edad Media se habían detenido en considerar solo el lado objetivo de lo BELLO.

• Mientras que la estética griega se cristalizó en la consideración del BELLO objetivo, la estética moderna se esfuerza por hacer del BELLO un fenómeno puramente emocional.

• Probablemente fue la estética medieval, de la cual Santo Tomás es el representante más brillante, la que mejor definió el concepto general de BELLEZA.

EN EL RENACIMIENTO, Leon Battista Alberti (1404 en Génova - 1472 en Roma, gran humanista erudito del Quattrocento) discutió extensamente sobre el tema de la BELLEZA.

Es el primero en dar una definición de BELLEZA arquitectónica: "definiríamos la BELLEZA como esa armonía entre todas las partes de un cuerpo, según una ley precisa, de modo que nada pueda ser añadido, quitado o alterado, sin arriesgarse a comprometerla...

 

• Con Alberti y Da Vinci, se establece una concepción de la BELLEZA radicalmente diferente que considera la BELLEZA como una simple configuración de lo sensible.

Y al renunciar a una interpretación metafísica de la BELLEZA, por primera vez se distendieron los lazos que, desde la antigüedad, nunca habían sido aflojados, entre lo "BELLO" y lo "bueno".

• Giovanni Pietro Bellori (Roma, 1613 - Roma 1696) es el teórico del BELLO Ideal.

Para Bellori, el artista debe imitar la naturaleza, pero debe corregirla siguiendo la idea de BELLEZA (idea del bello). Pero la idea del pintor a la que debe referirse no es una idea innata al estilo platónico; para él, esta idea se forma posteriormente en la mente de quien, al observar la naturaleza, es capaz de seleccionar lo mejor de ella. Así, la idea, "encontrando su origen en la naturaleza... supera su origen y se convierte ella misma en el origen del arte".

Él luchará tanto contra el manierismo, que imita a los Maestros sin regenerarse en contacto con la naturaleza, como contra el naturalismo, porque estos últimos se conforman con pintar las cosas tal como son y no como deberían ser.

Bellori también sostiene que si Van Dyck pudo hacer del retrato algo noble y elevado, es porque no solo devuelve la apariencia, sino también el alma del modelo.

CON DESCARTES, lo BELLO no es medible, ya que depende en exceso de los caprichos del individuo.

• Para él, lo BELLO y lo placentero significan simplemente una relación de nuestro juicio hacia el objeto; y dado que los juicios de los hombres son tan diversos, no se puede decir que lo BELLO, ni lo placentero, tengan una medida determinada.

• Empíricamente, entonces, lo que agradará a más personas simplemente se podría llamar lo más BELLO.

DIDEROT, por otro lado, hace una distinción entre lo BELLO real y lo BELLO relativo. También se interesa por la variación en la aceptación del término "BELLO" en todos los idiomas, así como por su variación en el tiempo y el espacio.

 

EN EL SIGLO XVIII FINALMENTE, SE DESARROLLA EL CONCEPTO DE ESTÉTICA

• Es Alexander Gottlieb Baumgarten (Berlín 1714 - Frankfurt 1762) quien primero considera la estética como una disciplina filosófica por sí misma, como una especie de ciencia de la sensibilidad, siendo lo BELLO a sus ojos la forma sensible de la verdad, la estética ahora contrapuesta a la lógica.

• Introduce el concepto de "estética" como el estudio filosófico del arte y lo BELLO.

 

LUEGO VIENE EL ROMANTICISMO Y AHORA QUIERO CITAR ESPECIALMENTE LAS IDEAS DE SCHILLER

• Johann Christoph Friedrich (von) Schiller (1759 - 1805), considera que el arte no es inútil, que puede servir para los fines de la humanidad, es decir, una vida armoniosa y libre, conforme tanto a la naturaleza como a la virtud. Explica la atracción del hombre por lo BELLO y la armonía de formas y materias porque genera la armonía de los dos aspectos de la naturaleza humana: la razón y la sensibilidad.

• Pero sobre todo, Schiller sostiene que el problema político solo puede resolverse a través de la estética. La educación estética ennoblece a los hombres, lo cual es condición para su actuación moral. Es vano intentar establecer la libertad política antes de la educación estética de los hombres. Al ennoblecir moralmente al hombre, lo BELLO contribuye al progreso de la razón.

• Esta concepción del papel político que lo BELLO puede, debería y debe desempeñar en la sociedad, coincide perfectamente con mi visión personal del tema: lo BELLO es de cierta manera sinónimo de armonía, enseñando lo BELLO a todos los miembros de una comunidad desde su más tierna infancia, todos tendrán una inclinación natural a buscar la armonía en el funcionamiento de su comunidad, ya sea en las relaciones sociales, las relaciones económicas o las relaciones con comunidades vecinas.

• Schiller en 1795 describe el "ESTADO ESTÉTICO" como un "estado intermedio" de la mente, entre el pensamiento y la sensación, o entre la razón y la sensorialidad. Schiller aclara que en esta experiencia estética del conocimiento, el alma se encuentra en un estado intermedio, donde la sensibilidad y la razón están activas simultáneamente, pero se anulan mutuamente en su poder de determinación.

• "es a través de lo BELLO que nos acercamos a la libertad".

• Schiller ve muy claramente que el advenimiento de las condiciones de vida modernas promovidas por el programa del siglo de las luces implica una mutilación del hombre que hace imposible el cumplimiento de este programa.

• El proyecto schilleriano consiste entonces en reconstruir la humanidad en su totalidad perdida: "Debe estar en nuestro poder restaurar en nuestra naturaleza la totalidad que el artificio de la civilización ha destruido, restaurarla a través de un arte superior"... El arte superior que puede curar a la humanidad herida es la práctica estética.

• Me gustaría aprovechar esto para mencionar a Henri Jacobs (1864-1935), un arquitecto bruselense de la época del Art Nouveau que se dedicó principalmente a la construcción de escuelas y viviendas sociales, mientras que la mayoría de los arquitectos del Art Nouveau trabajaban principalmente para ricos propietarios de palacios.

Para él, la calidad arquitectónica tiene un propósito educativo para inculcar el gusto por el bien y lo BELLO. Él dice: "La escuela es por excelencia el lugar familiar del niño, y cuanto más claro y hermoso sea este lugar, más desarrollará su cerebro en condiciones armoniosas. De adulto, querrá encontrar en su casa y en los monumentos de su país la misma belleza, la misma claridad y armonía".

 

Continua…… No te pierdas la parte 2.